(Bài viết tiếng Việt ở dưới)
“Keep your head up princess, if not the crown falls...”
I wasn't sure if I should write a blog post for this fashion illustration since it's late for about a year: Givenchy released their spring-summer haute couture collection in late January 2019. I started drawing this piece right away but only I completed it in May 2019 and finished editing the painting process video in February 2020 due to the high workload and overlapping projects. Maybe I'm a delay queen (but only for personal projects cause I'm always on time for client deadlines), maybe I'm just a perfectionist who can't stand doing anything sloppy or maybe I'm a little a bit of both LOL.
I was asked many times before: Where do I get inspiration for my art? My answer is everywhere throughout my lifetime, sounds so vague but true. 16 years ago, one of my art teachers told me: “Apart from having the right skills, to be a good artist/ designer you need to have a richly diverse cultural background and knowledge”. That advice profoundly changed the way I approached art as a profession. What you know, what you have been through mold you into the person you are, play a decisive role in how you see the world, and nurture your creativity. Artwork is the reflection of the artist's mind, it represents a part of their personality, identity, emotions; their inner and outer world. It's not only about the thing I see at the very moment, it's the sum of everything I have learned before that determines how I perceive it to put in my artwork. Anytime I come up with a new idea for an illustration or a design, it's usually the combination of many things I have seen/read/heard/studied (with or without me being aware of that). So in this particular case what spoke to me was the design of Givenchy but what I put on paper was my own interpretation of it.
Anyway, coming back to the illustration, I got the inspiration for it from a look of Kaia Gerber wearing a crocheted white dress with cut-out sleeves paired with shiny black lace stockings, a headband elaborately embellished with pearls and a stunning makeup look by the incredible Path McGrath. The whole collection is about novelty- “I tried to take the most modern approach possible with everything”, said Clare Waight Keller- the Artistic Director of Givenchy. She beautifully handled the experiments on forms and techniques- designs were flawlessly constructed with sheer organza, bold color latex, oversized bows as statement backpacks, exquisite embroideries, etc. Above all, the sophisticated combination of pearls and lace is the most appealing part to me, that's why I love Kaia's look that much. Despite the collection's modernity, when I thought about the illustration I wanted to create, I leaned more towards the vintage grandeur feminine vibe with a confident elegant look. Soft and sweet background colors gently bloom with a sense of calmness and subtle hints of sparkles.
If you have followed my blog or my work, I think you’ll know by now that for mixed-media painting/ illustration, I always draw pencil drawing in detail then process it with Adobe Photoshop to create the final piece, this one is the same.
Below are some more looks from Givenchy’s collection, my pencil drawing, and step by step working process video for this illustration.
Givenchy spring summer haute couture 2019 collection- Photo credit Vogue.com
Photos collected from the internet and belong to their owners
My detailed pencil drawing
If you have any questions, please don’t hesitate to contact me, I’m happy to hear from you.
For more of my fashion illustrations, please click the link below:
https://buithuyan.com/mixed-media-illustration
Thanks for reading and hope to see you again in my next article.
Much love and peace.
An
“Ngẩng cao đầu lên công chúa, nếu không vương miện sẽ rơi...”
Mình đã rất phân vân không biết có nên viết bài về bức minh họa thời trang này không vì nó đã "muộn" mất khoảng một năm rồi: Givenchy trình diễn bộ sưu tập haute couture xuân hè của họ vào cuối tháng 1 năm 2019, mình đã bắt đầu vẽ bức này ngay nhưng đến tận tháng 5 năm 2019 mới hoàn tất và tháng 2 năm nay mới dựng xong video quá trình vẽ nó vì mình có quá nhiều việc với các dự án khác chồng chéo. Có thể mình là chúa trì hoãn (nhưng mà chỉ với những dự án cá nhân thôi nhé, mình luôn luôn đúng hẹn với khách hàng), cũng có thể mình là người quá cầu toàn không thể chịu được việc làm bất cứ thứ gì cẩu thả không đến nơi đến chốn, hoặc cũng có thể mình có một chút của cả hai, haha.
Mình đã được hỏi rất nhiều lần: Mình lấy cảm hứng sáng tác từ đâu? Câu trả lời của mình là từ khắp mọi nơi trong suốt cuộc đời mình, nghe có vẻ rất mơ hồ nhưng đấy là sự thật. 16 năm trước, một trong những thầy giáo của mình có nói với mình: “Để trở thành một nghệ sĩ/ nhà thiết kế giỏi, ngoài việc có những kỹ năng cần thiết, em cần có một phông văn hóa phong phú, đa dạng và kiến thức tốt”. Lời khuyên này đã thay đổi sâu sắc cách mình tiếp cận nghệ thuật như một nghề nghiệp. Những gì bạn biết, những gì bạn đã trải qua sẽ định hình con người bạn, đóng vai trò quyết định với việc bạn nhìn nhận thế giới và nuôi dưỡng sự sáng tạo. Tác phẩm nghệ thuật là sự phản chiếu tâm trí của người nghệ sĩ, nó thể hiện một phần của nhân cách, cá tính, cảm xúc, thế giới bên trong và thế giới bên ngoài của họ. Tổng hoà của tất cả những thứ mình đã học trong đời quyết đinh cách mình nhận thức, tri giác một sự vật/ sự việc để đưa vào trong tranh của mình chứ không chỉ là hình ảnh mình đang thấy ngay lúc này của nó. Mỗi khi mình có ý tưởng minh họa hay thiết kế mới, thường thì đó sẽ là sự kết hợp của rất nhiều thứ mình đã thấy/đọc/nghe/học ở đâu đó (bất kể mình có chủ động nhận biết nó hay làm một cách vô thức). Thế nên trong trường hợp cụ thể này, thứ khơi gợi hứng thú cho mình là thiết kế của Givenchy nhưng thứ mình vẽ thì là sự diễn dịch nó theo phong cách của riêng mình.
Trở lại với bức minh họa này, mình lấy cảm hứng cho nó từ thiết kế được trình diễn bởi Kaia Gerber. Kaia mặc một chiếc đầm ren trắng có tay xẻ kết hợp cùng bốt tất ren đen bóng với băng đội đầu ngọc trai được đính kết tỉ mỉ công phu và makeup look tuyệt đẹp từ Path McGrath tài ba. Tinh thần chung của cả bộ sưu tập là về tính mới lạ: Clare Waight Keller- giám đốc sáng tạo của Givenchy nói: "Tôi cố cố gắng lựa chọn hướng giải quyết vấn đề cho mọi thứ theo cách hiện đại nhất có thể". Clare đã xử lý những sự thử nghiệm mới với phom dáng và cấu trúc một cách vô cùng đẹp mắt: Các thiết kế được cấu trúc hoàn thiện không tì vết với organza trong suốt, vải latex màu nổi, những chiếc nơ to quá khổ như những chiếc ba lô tuyên ngôn cá tính, những họa tiết thêu đính tinh sảo, vv. Nổi bật hơn cả, sự kết hợp đầy tinh tế giữa ngọc trai và ren là điểm khiến mình thấy thích thú nhất trong bộ sưu tập này, đó chính là lý do tại sao mình lại thích thiết kế Kaia mặc đến thế. Ngược lại với tinh thần chính của cả bộ sưu tập là sự hiện đại, khi mình nghĩ về minh họa thời trang mình muốn thể hiện, mình đã thiên theo tinh thần của vẻ đẹp cao quý cổ điển với ánh nhìn trang nhã tự tin nhiều hơn. Màu nền nhẹ nhàng ngọt ngào lan tỏa với cảm xúc dịu êm và chút gợi tả sự lấp lánh một cách ý nhị, tinh vi.
Nếu các bạn đã theo dõi blog hay công việc của mình thì mình nghĩ đến giờ chắc hẳn các bạn đã biết với các minh họa mixed-media mình luôn vẽ bản vẽ chì chi tiết bằng tay rồi xử lý bằng Photoshop để cho ra tác phẩm cuối cùng, bức này cũng vậy.
Dưới đây là một vài hình ảnh về bộ sưu tập của Givenchy, ảnh bức vẽ chì của mình và video ghi lại quá trình mình vẽ "Pearl Queen".
Givenchy spring summer haute couture 2019 collection- Photo credit Vogue.com
Photos collected from the internet and belong to their owners
My detailed pencil drawing
Nếu các bạn có bất kì thắc mắc gì, hãy nhắn cho mình nhé, mình sẽ rất vui khi nhận được phản hồi từ các bạn.
Để xem thêm các tranh minh họa thời trang khác của mình, các bạn nhấn vào đường link bên dưới nhé:
https://buithuyan.com/mixed-media-illustration
Cảm ơn các bạn đã đọc và hẹn gặp lại các bạn trong bài viết lần sau.
Yêu thương và bình yên.
An.